简介
本书是一本实用表演指南，最初由海尼曼出版，后来成为全美各大书店的重点书，并得到了哈佛大学和加州大学洛杉矶分校相关专业的教授的推荐。HBO电视台的选？负责人凯莉·弗雷泽读完此书，不止一次地表示：“我希望为我试镜的每个演员都先读读这本书。”
作者通过分析大量经典影视剧本，由浅入深地讲授了如何提升演技，从而抓住观众和导演的心。从经典的莎士比亚戏剧到火热的肥皂剧，作者从多个新颖的角度分析了《当哈利遇到莎莉》《绿里奇迹》《时时刻刻》等著名影片中的场景，展示了如何在表演上充满冒险精神、选择出彩的表演思路、读懂剧本的潜台词、避开表演的陷阱等，从而帮助读者升华表演技巧，*终拿下试镜角色。不论是对经验丰富的专业演员还是刚刚出道的新人，也包括短视频表演者，这本书都有重要的参考价值。
作者介绍
德林·沃伦
美国电影人、好莱坞著名表演教练、《后台》（Backstage）杂志撰稿人、作家，拥有萨拉劳伦斯学院的学士学位和美国电影学院的导演硕士学位。
作为电影人，德林不仅导演了由《星球大战》中的传奇演员马克·哈米尔主演的《黑魔女》（Black Magic Woman），而且还在洛杉矶担任话剧导演，作品包括由奥斯卡获奖演员安吉丽卡·休斯顿主演的《雪满花园》（A Garden Full of Snow）。作为一名表演教练，她的指导水平在行业内也被公认是顶尖级的。《洛杉矶时报》曾评价：“难怪学生们争着要上德林的课程，她给的点评总是一针见血。”
部分摘录：
这似乎是自相矛盾的:如果你想要选角导演和观众喜欢你，在表演的时候你就必须完全不考虑他们对你的想法。在戏里，你的注意力只能放在你的搭档上。每场戏的重点都在于你如何奋力地去改变你的搭档，无论在哪种程度上。这种斗志是表演的底层基石。不同的老师会用不同的专有名词来称呼它，比如目的、动机、驱动力，或者目标。我喜欢“奋力争取”这个词组(这是《试镜》的作者迈克尔使用的说法)，因为它展现了最强烈的冲突感。你想要你的搭档改变得越多，你就会越奋力地争取。而挑战越难，你就会越在乎输赢，那么戏就会越精彩。
比如以下这场戏:一个在跑步机上的男人尝试和旁边跑步机上的迷人女士搭讪。你可以说他只是想和她发生关系，或者只是想和她出去约一次会。这是一个很基本、很显而易见的思路，不具备复杂性、层次或者重要性。试试让他格外奋力地去争取吧。提升这个行为的挑战性——让这个女人成为这个男人一年当中第一个想约出去的女人，或者把他想成一个努力想“变直”的男同性恋者，又或者把他想成一个无比孤独的男人，如果这个女人不同意和他出去约会的话，他会自杀。太多演员只做到了剧本上已经写好的程度，然而更具冒险精神的表演思路会为戏增加额外的精彩的层次感。以下是你在排戏的时候可以参考的思路:
我在“奋力争取”什么?
考验对方对我的忠诚度。
赢下我们之间的竞争游戏。(要确保表现出输和赢的情绪。)
成为对方心中那个完美的我，或者是完全地成为他/她想让我成为的那个人。
改变对方的想法。
让对方发疯。
去启发对方做一些我想让他/她做的事。
报复对方。
让对方爱上我。
逼迫对方理解我的观点。
向对方证明我足够优秀(对于他/她的家人或一份工作而言，或者对于其他重要的事情而言)。
向对方证明我比他/她优秀。
让对方做我想要他/她做的事，而且要他/她喜欢上这件事。
改变对方，使他/她变成我想要他/她成为的人。
保持现在关系中的状态(因为你对任何改变都充满恐惧，所以这一点很重要)。
惩罚对方。
需要注意的是，在戏里你“奋力争取”的所有目标都与你的搭档有关。如果你在和哥哥争论是否要把母亲接到一方的家里，不要让母亲成为这场争论的重点，而要让争论成为你和哥哥之间的一场地位斗争。每一场戏的重点都在于改变你的搭档，而不在于第三方。永远要记住你和对方之间的纠葛，即使这场戏在表面上是关于另一个人或事的。
你想要改变对方的迫切程度就好比身体一直保持向前倾的姿势一样。不要去选择一些较弱的表演思路，比如使对方喜欢你。我们都希望别人喜欢自己，所以这并不是一个足够有力或有趣的思路。
有无数种“奋力争取”的思路，上面的清单只提供了一些有限的建议。当你在选择“奋力争取”什么的时候，要确保这个选择非常重要。记住所有的思路都需要保证紧急性，以至于你腹部的肌肉是收紧的——这是一个你正在奋力实现重要目标的信号。你的思路应该让你感觉像有一只隐形的手放在你的衬衫前面，把你往“改变搭档”的目标上拉。
我们来看看“奋力争取”清单中的“成为对方心中那个完美的我”这个目标。当对方是一个危险、疯狂的人时，这个目标是很管用的。你身上的每一寸肌肉都在做出随时要逃离伤害的准备。你的脑子在迅速运转以求找到和这个人沟通的最好方式。你处在很高的警惕性中。此时每个人的注意力都会被你吸引。
同样，“成为对方心中那个完美的我”的目标，也可以应用在有一个暴君般的丈夫的妻子身上。她小心翼翼地不去激怒她的丈夫。她总是同意他的观点，并且带给他食物。演员必须很使劲儿地演出如此顺从的感觉，因为她不会是天生就这么顺从的，同时我们需要看到她的挣扎。想象一下，如果你不得不答应你伴侣的每一个需求，你会是怎么样的。但同时，你要确保自己在演这个角色时，不失去自身的幽默风趣或者不忘利用反讽。你可以试着计划杀他，你可以在他的鼻子底下出轨，总而言之，在表演中你必须要闪现出以前那个独立自主的自我。如果你在这个角色中没体现出你曾经那个很强的自我，以及对自己软弱作为的厌恶，那么你的表演就很可能看起来沉闷、枯燥、无聊。记住，在每一场戏中，你都要尽可能地展现多方面的自我。
让我们来看一下“考验对方对我的忠诚度”的目标。我们在爱情中不是都会这么做吗?我们会让伴侣见家长，然后观察他们怎么做。我们可能会故意吵架来观察他们是否仍然爱我们。我们可能会逼婚，去测试他们对自己是否认真。儿童们总是用各种方式试探自己的父母，去看父母对他们的容忍底线是什么。
我们再来看看清单中的“赢下我们之间的竞争游戏”的目标。这可以应用在一对情侣在争吵去哪家餐厅吃饭的戏中。如果这场争吵是漫不经心的，那么它也可以是充满乐趣的，但是争取控制权这一点是很突出的问题。另一个“奋力争取”的竞争可以是关于整洁的。“亲爱的，”妻子可以说，“你的一只袜子在卫生间的地板上。它在孤独地等待着它的另一半呢。”丈夫可能会回应说，那只袜子很开心独自待在那里。这就是一个竞争游戏，但是这当中可以包含实际和深刻的冲突。所有的竞争游戏都是把实际存在的问题以看似轻松的方式展现出来。
TIP 在你的剧本里找到能够玩竞争游戏的台词。
讽刺是一种竞争游戏。比如，一个女人期待她的爱人带着一束花来迎接她，但他只拿着一支玫瑰花，而且很显然是刚刚匆忙从花园里摘下的。她没有选择发火，而是用了一种戏谑的方式说:“你肯定已经拼尽全力了。”这种讽刺与直接发火表达的意思相同。她在这里“奋力争取”的是让自己的丈夫变得更浪漫，不然就......!
在电视剧《宋飞正传》(Seinfeld)里有一场戏，克莱默想让杰瑞品尝一块哈密瓜，但是杰瑞并不想尝。这是一场无关紧要却很有趣的争论。杰瑞在不情愿地品尝了哈密瓜之后感到很喜欢，然后克莱默告诉杰瑞，他应该在乔家超市买所有他需要的水果，而不是去他往常去的那个超市。杰瑞再次表现了抗拒，而且告诉克莱默他觉得更近的那一家超市更好的原因。
克莱默在这里“奋力争取”的是什么呢?在我们之前的清单里，已经能找到几个合适的选项:“逼迫杰瑞理解我的观点”，“让杰瑞做我想要他做的事”，或者是“改变杰瑞，使他变成我想要他成为的人”，比如成为一个爱吃哈密瓜的、会更聪明地逛超市的人。
克莱默一定特别在乎杰瑞吃不吃哈密瓜的问题，他拒绝宽容地对待杰瑞。当他赢下“让杰瑞吃一口哈密瓜”的竞争游戏时，克莱默又奋力地让杰瑞说出这是他吃过的最好吃的水果。然后他又想要杰瑞以后都去他推荐的那家超市购物。克莱默越用力地改变杰瑞，这场戏就越好看。
杰瑞在这场戏中的表演难度更大，因为他一直是被动做出反应的一方。杰瑞可以去奋力赢下他们之间的小把戏——克莱默坚持然后杰瑞抗拒的小把戏，又或者杰瑞可以去奋力保护自己的生活不要被克莱默掌控。但不要忘记这是一部喜剧，杰瑞的精力和决心的程度一定要和克莱默相匹配。杰瑞不应该陷入消极或者被动的“陷阱”里。比如，当他终于试吃了哈密瓜后，他应该充满喜悦和惊奇而不是勉强地说:“哈密瓜确实非常好吃啊!”
这场戏是“互相压戏”(topping)的完美呈现。在克莱默说出一个观点后，杰瑞必须要用一个更好的观点压过他，然后克莱默就必须要用另一个更好的观点再超越杰瑞。演员各自不断地压过、再压过对方，那么整场戏的能量就会随着这场“压戏”的竞争越升越高。由于这是一部轻喜剧，因此每个演员的末句台词的音调都应该是上扬的。最后一个词的音调不要往下走，这样会拖累喜剧的积极氛围。
TIP 在喜剧的试镜中，或者在一场喜剧的戏中，永远都要用上扬的语气来结束台词。不要让结束语的语调下挫。赢下最后一个看点。如果你不能赢的话，起码要保持同样积极的能量。
如果你在一部轻喜剧里的末句台词是“我想你应该离开”，那么不要用厌恶的语气，也不要用低沉的感觉去说“离开”这个词。带着上扬的语气说:“我想你应该离开!”就当离开是你能想到的最好的点子。这样的话，你的“奋力争取”依然强劲，而喜剧的感觉也还在那里。
不说台词的“奋力争取”
不要忘记口头语言只是信息传递的一部分。用无声的语言传递具体的信息也是很重要的。除了台词之外，还有很多其他的方式可以改变你的搭档。
1.肢体语言。不耐烦的姿势、亲密的肢体接触、咆哮、表示神气的抽鼻子、各种类型的亲吻、用口型表示的不认同,这些都是无声的信息。
2.肢体冲突。如果你和他人在语言上起冲突，那就增加打斗的戏份，然后观察戏中的紧张感是如何因此加剧的。(如果你是在试镜的话，一定要和搭档排练打戏的走位。如果这不可能实现的话，那就用打家具来替代。)
3.表情。表情是有说服力的。有什么能比翻白眼，或者一双满溢泪水和耻辱感的眼睛，或者看着正在派对上与其他女人调情的丈夫，妻子抛出的那个厌恶的表情更有力地传递信息呢?表情能够告诉你的搭档“我认为你很有吸引力”“你让我恶心”“我在警告你!”“你让我觉得很无趣”“你觉得那很有趣?”“我爱你”或者是“你很好笑”。无声传递出的信息一般比口头语言更有效。
TIP 镜头总是倾向于给传递无声信息的演员来个特写。
认为你的搭档是值得你“奋力争取”的
永远不要觉得你的搭档无趣。如果你认为你的搭档是无趣的，那你就很可能也会表现得无趣。你可以认为对方是令人发怒的、有罪的、恶魔般的或者恶心的，但是永远不要认为他不值得自己为他花心思。不要选择“想要对方离开这个房间”这种表演思路。相反地，选择“你想要他留下来，好让你可以赢他”或者“让他感觉痛苦”的表演思路。你可以嘴上说“你想他离开”，但内心不要真正地想他离开。那样的话，这场戏还有什么乐趣可言呢?
爱的反面不是生气或恨，爱的反面是冷漠。如果你对你的搭档冷漠无情，就不会有一场吸引人的戏。你一定是很在乎你的搭档才会对他生气的。如果你们在吵架，你越是全身心地投入其中，气氛就会越紧张，你也就会越生气。
为一场戏选择了错误的“奋力争取”，会对这场戏产生糟糕的影响。在我的课堂上，两个男演员演了一场戏。其中一个演员相较于他的搭档，显得比较弱势。弱势的这一个演员选择的“奋力争取”是“让对方去救他”。在另外一场戏里，这有可能是一个很好的选择，但是在这场戏里不是最好的选择。后来这个弱势的演员选择了另外一个表演思路——“去证明他和对方是平等的”，于是他的表演脱胎换骨了。选择对一场戏来说最合适的“奋力争取”，就能让你在戏里集中精力。
TIP 你的“奋力争取”总是积极地、热情地起着改变你的搭档的作用，而且他/她总是值得你付出很大努力的。
以下这场戏选自迈克尔·克里斯托弗(Michael Christofer)的剧本《女士与单簧管》(The Lady and the Clarinet)。保尔，是卢芭父亲的员工，他来取一些文件。卢芭正在紧张地等待约会对象的到来。这场戏很容易让演员陷入“互相之间冷漠对待”的表演陷阱。